Как найти вдохновение. Как стать художником. Живопись маслом.

ревякин дмитрий, художник ревякин, как быть норм художником, как стать художником, советы по рисованию, ошибки начинающих художников, советы начинающим художникам, обсуждение картин

Похожие видео

Описание

Как найти вдохновение. Как стать художником. Анализ картин - это советы начинающим художникам по рисованию и живописи. Если у вас творческий кризис или вы спрашиваете себя, где найти вдохновение, смотрите обсуждение картин с художников Ревякиным и к вам придет муза. Уроки живописи предназначены для всех, в анализе картин мы пытаемся понять ошибки начинающих художников. Советы начинающим художникам особенно полезны, если рассматривать их работы. Обучение живописи, урок живописи маслом, может быть не только практическим занятием. Очень важно изучать теорию и основы живописи. Основные темы стрима: живопись маслом для начинающих, техника живописи; как написать пейзаж маслом; как быть норм художником, картины маслом начинающих; уроки живописи;. Советы по рисованию для вас дает кандидат педагогических наук, художник Ревякин Дмитрий Владимирович. - Подписаться на новости о мастер-классах можно здесь:.

Текстовая версия

Добрый вечер дорогие друзья здравствуйте здравствуйте так секунду пошла ли трансляция вроде запустилась все напишите пожалуйста. В чатике как меня видно слышно все ли хорошо друзья если можно напишите в чатике я просто экспериментирую.

Немножко с настройками не уверен что я правильно. Делаю поэтому вроде все запустилось напишите что со звуком слышно!

Видно все ли хорошо а все окей привет марк привет у ольга добрый вечер всем кто меня видит слышит всем привет. Приветик ну что сегодня у нас анализ картин не знаю как он будет проходить пока на анализ. Платных работ нет и я предлагаю сейчас немножечко поговорить пока а теме как найти вдохновение как стать.

Художником да ну как найти вдохновение эта тема очень многих волнует и можно немножечко уделить. На это время напомню что сегодня аукцион во время прямого эфира можно купить? Вот такую картину 40 на 60 холст на подрамнике?

Масло картина написана в прямом эфире 4 800 рублей! Начальная ставка этой картины так что вы можете просто написать в чате ставка 4 800 и соответственно вы будете сделать. Такой задел до для всех вот об аукционе.

Наверное все если есть вопросы то пишите в чате я все вижу сейчас. К контролю чат смотрю и поэтому вы можете задавать вопросы теперь: По поводу нашей темы пока подождем еще людей и может быть появится работы на анализ для этого ссылочка под видео на пятый альбом.

И вы сможете оплатить 150 или 250 до 500 рублей зависимости. От того какой вы хотите анализ и я прокомментирую вот. Как найти вдохновение тема сегодняшнего видео но здесь конечно желательно сразу разобраться для чего вам писать картины для чего вам это надо и если.

Можно напишите вот сейчас для чего вы пишете картинах. Чате напишите просто в комментариях укажите что что для вас важно зачем вы этим занимаетесь.

Вы себе задавали этот вопрос почему вы беретесь за это дело почему вы пишете:

Картины почему вы рисуете что вы хотите получить от этого зачем для: Кого для себя ни для себя для кого вообще и что вы ждете можете написать в чатике об этом вот пока вы это делаете. Я расскажу несколько мотивов почему люди вообще пишут картины и мы соответственно сейчас посмотрим что у нас в чате будет происходить.

Привет джули в общем обычно люди пишут картины! По нескольким причинам очень распространенная причина это то что ну так вот некоторые думают что художники. Это такие какие-то интеллектуалы такие люди какие-то необычные.

Не выделяются из всей массы это действительно во многом так они действительно немножко необычные действительно. Выделяются и художники они пишут картины и их все хвалят и все восторгаются.

То что они тем что они делают. Поэтому многие пишут картины для чего для того чтобы их оценили чтобы в них признали художников чтобы люди так вот пошли комментарий я пишу.

Чтобы украсить свой дом и на подарки я пишу только по желанию велению души так сказать. Некая потребность пока никакой коммерческой цели я пишу потому что мне это нравится я хочу: Научиться делать это хорошо и когда я умру то после меня что-то останется понятно вот но давайте вот если честно.

Вот так поговорим да то есть любой художник любой художник хочет чтобы его творчество. Оценили положительно и признали что его работа очень хорошая:

Но это как минимум не помешает многие просто фанатеет. От этого на самом деле и это главная причина. По которой пишут картины то есть это признание какого-то такого мастера какого-то необычного человека который делает необычные.

Вещи и еще на этом и зарабатывает? И т.д. и т.п. и и все такое это первое второе это просто работа для реализации. Чтобы заработать деньги так сказать да чтобы заработать на этом деньги тогда в этом случае но эти люди немножечко от отличаются они.

Им все равно в принципе что там они говорят им лишь бы продать этот картин таких людей меньше. На самом деле то есть художник он всегда любой художник хочет продать какие-то свои работы заработать.

На этом да это сто процентов у всех такое бывает но есть люди которые пишут только ради продажи больше не для чего! Но им все равно что делать там пирожки любить допустим или картины продавать вот поэтому они но и в принципе какое-то?

Удовольствие от процесса получают поэтому вот это все совмещается даже кошки нравится похвала ну да да понятно. Но видите смотря какая похвала то есть тут речь здесь речь идет о том что есть похвала когда тебя просто сказали о хорошо.

Круто там да и тебе понравилось а есть люди которые хотят тут ну просто они живут этим.

Они хотят чтобы вот их во всем признавали вот как как художника они не переносят совершенно никакой критики.

В свой адрес вот допустим смотрите сейчас я тоже не переношу критики в свой адрес по живописи только по той причине что я уже на этой живописи.

Собака может так сказать съел я уже так так меня эта критика. Надоело за все эти годы что причем эта критика она обычно от людей не профессионалов и они со своей колокольни просто. Так нам 0 поют на самом деле то что они думают это совсем не так вот а вот когда я обучался?

В университете вот тогда я полностью доверял преподавателям и любая критика.

Я просто вот благодарил их за любую критику какая бы она жесткая не было вот в то время это было. Длилась где-то лет 7 то есть вот с первого курса и я закончил окончил там там шесть лет допустим университета или от 78 это? Вот я полность даже после университета я вот так вот с большими глазами вот такими.

Гонялся за этой критикой вот сейчас происходит не так совершенно. Все потому что просто уже другой уровень и все по-другому. Я к этому по-другому же отношусь но есть люди которые принципе ещё ничего?

Не знают ничего не умеют на самом деле даже элементарных вещей там с натуры не могут написать но они не переносят! Критику совершенно почему да потому что они в принципе. Настроены на то чтобы и хвалили вот их главная задача.

То есть они даже заставляют себя заниматься творчеством или писать картины. То есть постоянно заставляют себя а не может быть где-то удовольствие получает! От получившейся работы но если что то не получается они там просто все психуют.

Дергаются нервничают да потому что вот им очень важно чтобы их похвалили то есть это творчество не ради творчество ради того. Чтобы их похвалили и заметили вот для чего но это вот такая! Большая масса даже людей которые это это этого ждут этого хотят и есть еще одна группа художников.

Которые но это фанатики я их называю фанатиками и в том числе. И себя отношу к ним это люди которые но в принципе. Не знают что-то в голове перемкнуло и вот я буду художником и все и больше никак вот либо я художник либо я вообще никто.

И все им и больше никак это не пойдет и вся жизнь получается в творчестве!

И в рисовании и вот в этом да вот и круто вот в этом и здесь уже не ради: Денег ты это делаешь но это хорошо когда ты продаешь там картины до или это очень. Хорошо когда все совмещаешь но это ради того чтобы повысить свой уровень и даже если раньше где-то?

Это перекликалось с первым типом людей вот допустим у меня до когда я хотел стать там каким-то: Известным или еще каким-то то сейчас мне совершенно уже неважно стану я кем-то там или не стану:

Мне важно повысить свой уровень мастерства вот я гонюсь именно за этим то есть мне не важно мнение людей мне неважно кто.

Там чего скажет на самом деле меня. Они просто раздражают своим допустим непониманием вот и все на этом . я не к ним не прислушиваюсь но если это критика конечно. Допустим но такая вот прям от профессионала и она прям в яблочко!

Попадает тогда да но таких просто очень я последнее время просто не должно не встречал вот и тут получается. Что ты пишешь ради того чтобы писать еще картин.

Еще научиться то есть вот лично у меня в голове сидит такая мысль что я рожден? Для того чтобы повысить свой уровень мастерства в живописи вот я так думаю я не знаю. Кому это нужно зачем это нужно то есть если задавать такие вопросы на них наверно нет.

Ответа и тут можно сказать что сказать что нет как как бы не: Знать то что наверное скажет у каждого будет свое я не могу на это ответа!

Найти я знаю лишь одно что мне надо повышать повышать свой уровень. Мастерства все для меня надо вот что мне надо все остальное я совмещаю для того:

Чтобы то есть всю свою жизнь подгоняю. Под это то есть мой заработок это для того чтобы.

Учиться живописи вот как это все построено это 3 3 склад таких людей. Вас часто критикуют дмитрий кто в основном но в основном я не знаю это хейтеры если где-то.

Youtu.be так ты меня вот он то и дело что никто не критикует только. Какие-нибудь залетные которые но не знаю мало разбирают или быдло горские какие то люди.

Которые я там не нравлюсь как виду стримы или еще что то поэтому. Они там заходят такие как это даже не критика это обзывание но критика она должна быть то есть конструктивной ты должен объяснить что что именно почему. Не нравится там да и с чем это связано тогда это еще будет какая-то критика а зайти и сказать что у вас там плохие картины это?

Не критика это обзывательства скорее да или вы там пишете как пятилетний ребенок что это такое очень такое обширное понимание что значит. Понят что это негативное какая-то какой-то высказывание скорее всего но. Что что конкретно он имел ввиду да вот да вот ольга пишет развитие способности надо самому!

Себе для этого мы живем но вот в принципе да то есть кто то живет! Для но скорее всего многие люди живут ради движения! Ради развития вот в моем случае я себе ответил на вопрос для чего я живу.

Для того чтобы еще лучше научиться писать картины вот смысл такой но возникает вопрос возникает вопрос часто бывают такие застои кризисные.

Какие-то творческие творческий кризис да где не хочется ничего делать ты не знаешь вообще для чего вот ты задаешь: Вопрос а зачем для чего то есть руки опускаются. Что то не получается какой то может быть это связано скорее?

Всего за каким биологическими процессами организма там но в любом случае или там не знаю с временем года еще с чем-то какими-то внешними обстоятельствами но в любом.

Случае многие задают себе вопрос как найти. Вдохновение если вы его потеряли и как выйти из творческого кризиса что делать-то для это вообще нужно.

Вот и здесь надо отметить что друзья не забывайте ставить пальцы вверх лайкусики здесь надо отметить. Что на самом деле все очень просто. Надо себя заставить то есть в вы никак по-другому.

Скорее всего не вдохновитесь но как что значит заставить вот это надо дать определение заставить. Что прям сесть и рисовать нет заставить что-то делать это может быть несколько вариантов надо себя либо заставить посмотреть какие-то лекции.

Там оживимся искусстве о чем-то таком второе: Можно себя заставить посмотреть какие-то картины других художников смотреться да то есть начать интересоваться творчеством и искусством какой то может быть даже.

Вообще в целом какой-то культуры или отдельно картинами какими-то прочитать там про художника еще что-то в общем посмотреть фильм может? Быть художественный даже художественные да про художников не документальный. То есть как то себя заставить это один из вариантов то есть обратите:

Внимание на именно на картины на творчество второе это этот хороший вариант это залезть в интернет найти кучу красивых! Фотографий пейзажей картин да и рассмотреть особенно вот ну пейзажи там горные какие вам нравятся морские.

Еще какие то это очень хорошо очень сильно помогает то есть вы начинаете вдохновляться опять же здесь речь идет скорее о том периоде? Застоя этого творческого когда вы сидите дома зимой вам некуда идти и вы ничего не можете. Не выйти на улицу нигде да не можете не вдохновиться ничего такого если же это летний период.

И вы можете куда-то поехать или еще там попутешествовать или куда-то выйти в.

Красивые места и на дачу поехать даже то соответственно вы берете там фотоаппарат и начинаете именно заставляете: Себя наблюдать за природой именно с натуры вот это прям очень тоже хорошо действует!

Вы заставляете вы в поиске этой натуры то есть заставить: Себя надо опять же за 100 и потому что ну не хочется то есть не хочется то не хочется это нет! Смысла вроде когда от и грыж нет надо вот надо и все и ты идешь и делаешь и и помаленечку постепенно там может.

Быть даже в течение этого же дня уже на следующий закончится рисовать захочется писать картины! Вот здесь главное еще один момент это не лопухнуться то есть вы уже поймали это вдохновение но здесь главное не лопухнуться.

И все правильно сделать продумать вы не спешите их не хватаете. Холст и быстрее быстрее садитесь потому что вот это но представьте как как будто.

Как найти вдохновение

Скользкая щука которую вы за хвост поймали и она очень скользкая! Она может вырваться также это вдохновение то есть вы поймали.

Его вы вроде уже готовы бы начать творить начать. Рисовать но часто вы начинающий как это бывает они вдохновились какой-то идее. Да какой там картиной фотографий они начинают писать у них проходит там час-два работа они понимают насколько это все сложно.

Что у них ничего не получается и часто многие бросают. Или опять руки опускаются его но вроде я попробовал попробовала и ничего не получилось и все да она да вот на этом этапе: Продумать именно продумать как вы будете эту картину писать то есть остановиться сесть и подумать подумать композицию.

Подумать формат calls to не спешить посмаковать так сказать посмаковать этим этапом работы потому что уже процесс создания картины!

Начался как он уже у вас в голове начался с идея лан начинайте низко лсд они не с того момента когда вы кистью дотрагивайтесь. До холста или карандашом а с того момента когда вы начинаете здесь в голове вдохновляться:

Какой-то идеей и вы думаете ага вот этот! Формат холста вот такой да ну что для него нужным ну придется придется в магазин.

Идти за ним до то что делать придется. Значит надо все на 25 заставляете себя то есть если вы возьмете: Как кое-какой холст там да какой у вас был там плохо загрунтованный или еще какой-то старый то соответственно может так работа и пойти.

А здесь надо именно продумать как вы это будете решать задачу значит.

Надо идти в магазин брать холст загрунтовать если надо? Там или еще как то потом рисунок да вы не спешите у вас много времени представьте себе что. Эта картина может то есть раб работа над этой картиной картиной?

Скоро закончится и вам снова надо будет искать какую-то тему еще как остановитесь! И подумайте по смакуйте вот в этой работе не спешите вот особенно особенно вот такие люди.

Как вот у нас галина до гусева у нее там летят одна за одной картины вылетают тогда но это в принципе.

Она такая работа способны поэтому так и так и получается ну хорошо это один вариант но можно вот просто над одной картиной? Заморочиться и получать удовольствие от всего процесса работы. То есть от идеи от начального этапа от создания.

Там подмалевка и так далее там подобное еда еда к до конечного результата поэтому здесь спешить! Нельзя вот и когда наступает момент то есть.

Вот вы пишите пишите и вроде бы уже много чего сделали и вы понимаете что многие вот на этом этапе понимают. Что что не знает что дальше делать вообще то есть вот у них ступор.

Опять происходит это они уже хотят написать картину они уже вдохновились они уже поймали это вдохновение они хотят написать картину они хотят.

Ее завершить но у них все опускаются руки отношений просто не знает мне хватает умение там навыков до или чё такого.

Теории какой-то там или практики не хватает вот в этом случае надо опять себя заставить теперь уже отложить. Эту картину в сторону и не смотреть на нее но вот у меня бывают такие моменты когда.

Я пишу пишу там допустим три или четыре дня подряд потом хочу я этого не хочу? Я беру ради картины отворачивая и от себя и не смотрю на нее там допустим 2 недели чтоб она и высохла слои высохли. Чтобы я ее вообще не видел так я даже если мне надо ее перенести:

Из одной из одного угла студии в другую я специально отворачиваюсь и филь картину отворачивали чтобы не смотреть.

На deer либо вытянутой руке значит переношу ее в другую часть studio и не смотрю на нее вообще не надо смотреть то есть черепа по сути проходит там.

Где-то две недели что происходит вы на эту картину смотрите? Как будто не вы ее вообще писали ну то есть. Вы помните конечно что это вы описали но у вас настолько?

Свежий взгляд картине да то что вы прям вот видите все и какие то недочеты и что дальше надо сделать чтобы улучшить? Иначе когда появляется уже замыленные такой взгляд вы топчетесь на одном месте вам кажется что вы что-то. Делаете хорошо или что-то делаете плохо а может быть совсем не так вы может быть делаете плохо.

А думайте что вы делаете хорошо или наоборот вы делаете хорошо а думать что у вас! Не получается то есть восприятие картины она сводится к нулю. И вы просто не понимаете что вы делаете при этом вам мозг что-то подсказывает да да вот сделай.

Вот так или вот так нам так будет лучше или вот так будет лучше а может быть вы просто там задираете картину вот поэтому вот!

Вот эти все этапы прохождения ну и под конец там уже детализацию вы какую-то там производите. И у вас получается законченное полотно и действительно. Если она получается вы также получите огромное:

Просто удовлетворение от проделанной работы и вы эту картиночку?

Свою будете гладить обожать оформить ее в дорогую рамочку не будете относиться так? Кинули куда ты ее там да и все если вам действительно ваша это работает.

Понравится вы и продавать ее будете если будете за такую хорошую цену они так как аа ну ладно там 5000 пойдет вот поэтому вот весь процесс. Создания картины в принципе можно и поиска вдохновения писать.

Вот сколько тут у нас времени прошло сколько мы тут минут 25-30 да вот в принципе это так и происходит.

По-другому никак и если вы задаете вопрос где найти вдохновение и мотивацию то надо себя заставить: Если опять же я начал с мотивацией до для чего вы это.

Делаете то это я сейчас рассказал вообще а той картине которая. Вы пишете чтобы она вас получилось для кого-то они для продажи когда.

Речь идёт о продаже там немножечко по-другому для продажи. Мотивировать себя надо по другому то есть если вы продавец и больше ничего вам не нужно только.

Продать картину то конечно мотивация это деньги поэтому вам что нужно вам нужно всего лишь навсего вспомните.

Деньгах и все что вы заработаете деньги пишет тише да давай давай чем больше. Напишу тем больше заработаем вот принципе весь мотив тех людей которые продают картины которые занимаются. Живописи ради продажи все остальное происходит вот так вдохновением да там бывает такое что нужно искать его вот в принципе все он никогда не.

Связывался с художественным миром теперь делаю мольберты. На продажу крутяк так чатик немножечко пролистал ну вот принципе вкратце я рассказал о том как поймать вдохновение во время!

Рассказа у нас тут появилось две картины на анализ сейчас я их прокомментирую если конечно проходили. Какие-то оплаты вы можете сейчас друзья в прямом эфире заказать анализ картины наталья спасибо за донат 200 рублей?

Спасибо вам большущее да вижу 200 рублей: Да и 2 оплаты на анализ картин смотрите у мы набрали! С вами на обнаженную натуру 2700 и на мастер-класс собачка 1600 на мастер-класс собачка стоит этот мастер-класс стоит 4000.

Если туда зачислить 1800 то останется 2 200 всего лишь навсего на мастер-класс собачка можно туда зачислить спасибо наталья спасибо.

За поддержку спасибо это первый дан attack надеюсь не последний так ольга прислала и и и кто-то еще и александр и александр 2 работки: Сегодня холст масло 30 на 40 декоративные подсолнухи учусь писать светом на меня проблемы с тоном. А как здесь давайте мы ее тоже сохраним в альбом и у причала александр.

Присылает вот такую работу двп масло пленэр вот прям видно что это пленэр погнали так сейчас сюда:

Перейдем откроем ваши работки сегодня на новом канале.

Я опубликовал короткое двухминутное видео картины со картину саврасова грачи прилетели съемка крупным планом кому интересно пройдите посмотрите! В маске там очень но видны хорошо маски цвета более менее видны поэтому на новом канале в самом в самом низу там это видео! Находится так погнали значит давайте рассмотрим сначала саму фотографию сама фотографии значит посмотрите по поводу фотографии вот что происходит?

Вы просто берете фотографию которую которая вам понравилась не начинаете перерисовывать да просто перерисовывать но вы не думаете о композиции от разным! Об этом вы думаете ну вот фотография красивая да но выглядит здесь красиво но и хорошо.

Я также сделаю и вот эта большая ошибка что вы так думаете потому что: Фотография это не картина и в картине будет по-другому о чем я говорю ну вот посмотрите что сделано в фотографии фотографии сделан. Центр кампусе композиционное вот сюда вот здесь сделал а вот здесь фотошопе сделаны вроде как красивая фактура из вот таких вот пятнышек которые?

Тоже приманивают с как-то по-своему приманивают зрителя. И получается что фотографии это смотрится изображение. Хорошо за счет того что здесь центр композиции слева а здесь красивая фактура.

С сзади размытая и фотография и таком композиционно смотрится грамотно а у вас нету этой фактуры правильно и что у вас.

Получается у вас получается вот этот прямоугольник совершенно пустой который ничего. Интересного не несет зрителю совершенно ничего то есть здесь мы видим красивый фон размыты и до фотографии а здесь!

Его нет вот вам композиционная не удочка такая вот почему нельзя просто так необдуманно? Писать с фотографией не зная основы допустим? Композиции да вот такой композиции вот теперь смотрите если мы вот это все убираем так давайте.

Еще вот так сделаем так вот так но если не смотреть. На яблоко вот это которая там сбоку да то композиция выравнивается вот в принципе компоновка. Вот такая она более менее нормальная конечно если бы еще вот?

Это яблоко взять и расположить где нибудь я не знаю там вот здесь до может быть попятном может быть это было бы еще интереснее смотрелось. Или там листочек какой-нибудь положить а здесь убрать вот этот. Кусочек яблока там чтобы он не смущал нас вот то есть.

Когда вы пишете по фотографии то первоначально да конечно обратить внимание на саму ставра а давайте из бесплатного? Разберем давайте давайте сейчас я не понял правда сколько там получилось. 250 что ли сейчас методу должно про дублироваться вроде мы с какой-то с очень большой задержкой.

Трансляция идет наверное мэри 250 до ну ладно две картинки там разберем до из бесплатного спасибо. Спасибо нелли за поддержку спасибо так значит. Вот получается вот по компании по композиции вот так смотрится значительно круче согласно а здесь смотрится по композиции.

Именно так хорошо вот как сейчас есть то есть вот этот фон он очень хорошо дополняет? Если бы вы сделали вот здесь какой-то интересный фон или что то такое что было бы интересно да да а так но этот.

Прямоугольник совершенно не к чему-то пустой следующее на что нужно обратить внимание ну конечно по цвету не совсем понимаю почему. Вы сделали фон теплым таким если вы пишете по фото ну ладно пусть будет ваша фантазия да просто теплый фон: И теплые подсолнухи они ну вместе сливаются да тут вот вроде как зеленый фон и желтые подсолнухи да у вас получается теплый!

Фон и теплые такие же подсолнухи то есть немножко сливается можно делать ярче за счет но такие вот солнечные солнечным:

Светом делать в некоторых местах лепестки за счет кадмия желтого лимона лимонного или светлого желтый.

Лимонные или кадмии светлые да вот можно что-то такое сделать тогда будет ярче еще что на что нужно внимание обратить.

Это на тональные отношения допустим если вертикальная! Поверхность то мы и делаем чуть чуть чуть чуть сильнее да здесь вот набираем:

Патона выравним немножечко вот этот вниз кувшинчика вот здесь. Тоже набираем собственной тем сильнее что появился объем так и блики им так а там что с бликами. Тут тоже немножко никакого знал 1 и отсюда возьму блэк не блэка даже вот такой цвет какой.

То да и вот здесь вот добавим вот этот свет. То есть возможно темнее делать что еще темнее подсолнухи на самом деле сами по себе вот здесь вот. Они ведь чуть ли не черные они имеют очень.

Плотный вот этот тон я писал подсолнухи они все всегда вот здесь вот очень темные:

Как стать художником

Поэтому надо взять какой-нибудь марс коричневые там темный и в полную силу можно набирать.

Вот это патона не боятся то есть тут белела не надо использовать тогда будет яркость вот в этих самих подсобных а дальше. Хорошее пусть получились пластичные вот эти все веточки и т.д. и т.п. но нету опять тональных отношений таких конкретных. То есть на фотке листва вот это зеленый она сливается с фоном поэтому.

Она смотрите я возьму вот этот нет давайте вот этот темный фон возьму зелени и вот здесь его буду использовать и какой. Он темный вот и as фотки взял а почему он здесь таким темным мне кажется да потому что он сливается с фоном вот с этим. И вот я взял еще листочка вот он какой:

Видите по цвету то есть намного ярче надо брать темнее и ярче и тогда ваше все вот эти но это не значит что они все должны. Быть такими зелеными но 2-3 листочка лучше сделать такими до чтобы они выделялись и тогда ваша живопись станет интереснее чуть-чуть добавить больше этих оттенков дальше. На дальнем плане лучше будет если вы чуть-чуть:

Наберете каких-то коричневых вот таких до похожих на цвета фона если у вас такой фон для чего не нужно там такая яркость совершенно это воздушное: Пространство оно должно как-то рефлексами там эта плоскость сочетаться. С холодными да и тогда получается удаление такое так на переднем плане вот здесь яблоко которое я написал можно немножечко.

Тоже тут собственная тень должна быть то есть но это все.

Как обычно да тут вот где-то какой-то рефлекс. Холодный на яблоки будет и здесь мы делаем там свет.

Это основы гипсового шара и кумана и там вот блэк какой-то пойдет такой мяч получился вот кстати?

Мячики нельзя рисовать надо рисовать как-нибудь вытянутая яблочко да какой нибудь формы вот такой немножечко! Неправильной формы потому что иначе будет действительно?

Я эти мячики получатся вот в принципе все по вашей работе но соответственно тут можно добавить разные тоже цветовые сочетания до тональные. Отношения вот и получается такой вот отличие в картине благодаря очень полезный анализ спасибо спасибо. Следующая работа так щас секунду следующая работа у нас следующий работы прислал:

Александр 40 на 50 двп масло пленэр с натуры написано спасибо оля так чайку налить спасибо большущее наверное! Это тоже прокомментируете какую-то работу сейчас сделаем сейчас все сделаем.

Спасибки спасибки напоминаю друзья что сегодня аукцион картина продается: Вот такая 40 на 60 холст на подрамнике за 4 800 начальная цена но стоит она значительно дороже на самом деле если есть. Желающие пишите в чате начальная ставка 4 800 олени в лесу вот такая.

Картина холст маслом холст на подрамнике так погнали рассматриваем картину давайте сначала натуры посмотрим а вот видите натура какая.

Совершенно отличается от картины да особенно вот посмотрите верхняя часть вот это вот верхняя часть если взять. Картины вот смотрите я сейчас возьму вот этот тень от вот этой машины вот в чем плох фотоаппарат.

Вот я вам сейчас докажу смотрите я беру те нет машины. Вот она и вот здесь вот эту тень набираю.

Смотрите оно темнее чем вода она темнее даже так сейчас я возьму.

Еще даже вот что я возьму то есть он не различает тональные. Отношения он на переднем плане видите насколько темна до темна делает да то есть не на переднем плане? На дальнем плане делает черную вот если взять вот отсюда то тут вообще.

Еще через чернее даже чем под лодкой патона то есть ему без разницы фотоаппарата безразницы тональные отношения в далеке или вблизи он их может сделать черными: Там вдалеке а художник видите как делает он делает самое темное вот правильно делает это подлодка и вот здесь нигде нету вот такой темноты. На дальнем плане это и есть передача воздушного пространства в живописи вот этому надо научиться это грамотно и профессионально выполненная работа с натуры!

Здесь передано воздушное пространство неважно что там это все силу это какие-то да там образы и тому подобное вот они и задают какой-то воздух. Мы прекрасно понимаем что на переднем плане вот такие лодочки стоят.

И здесь красивая водичка вот в принципе ну тут. Как бы центр композиции такой до что и передал автор то есть у фотоаппарата. У любого фотоаппарат даже у самого качественно он может накосячить и сделать вот тень настолько черные вдалеке что она будет темнее:

Чем тени на переднем плане такого быть. Не может и по цвету то же самое то есть. Вы смотрите я допустим беру вот эту лодку белую да и если я вот здесь вот делаю видите закрашиваю она совпадает по тону вот с этой.

Лодкой то есть ему что здесь белую red просто лодку он видит как белое что здесь белую что там белую что дальше. Белое и даже качественный фотоаппарат все равно этим страдает то есть хоть!

4k фотографируете или там ведите съемку или еще что делаете.

Хоть в каком разрешении все равно он иногда вот эти белые вещи он-то на не видит ну и соответственно это только. По тону и соответственный цвет то же самое он цвета также не видит ему по барабану: Какой цвет он возьмет асфальт и вот он в принципе такой же асфальт даже теплее.

Делает вон там освальд делает как тогда чем на переднем плане он не различает.

Вот это он он различает только детали он фотоаппарат молодец только в деталях да понимаете что вот художник не сравнится вот этими всякими вот этими моментами с фотоаппаратом да вот. Вот этой штучкой да вот этой штучкой вот что художник будет прописывать вот это вот вот эту вот штучку что ли да там какая-то до:

Или вот эту вот кнопочку какую-то там нет конечно художник не сможет это все там до 1 деталь на вот такие вот вещи какие-то прописать там или. Вот такую штучку да там какой-то of the parade может вот фотоаппарат. В детализации выигрывает поэтому не нельзя нельзя художнику соревноваться с фотоаппаратом именно поэтому детализация неважно на самом деле многие начинающие художники наоборот.

Стремятся к детализации как яркость я уже сто раз говорил что яркость. Ярче фотоаппарата вы все равно везде эти он может сделать такой яркость фотошопе.

Такую яркость что просто будет светиться из экранов мониторов окраски не будут так светиться либо надо писать. Фосфорными то есть нельзя соревноваться с фотоаппаратом насчет этого и по детализации вы все равно проиграете фотоаппарату?

Вот потому что он намного детализированные интереснее делает фотку вот он он это для документов можно сказать. Фотоаппарат для документальности можно так сказать а картина должна нести художественный образ это две разные:

Вещи и вот художественный образ заключается в чем создание на основе увиденного и прожитого образа до какого-то своего образа при помощи своего. Почерка создание образа так вот вот в этом и заключается эксклюзивность этот фотоаппарат вот так сделать не может вот!

Так вот так он здесь сфотографировать не может то есть вы можете вот так вот сфотографировать обработать фоторедакторе там еще как то тогда это все равно уже будет! Творческий процесс там уже добавление это ваша конечная фотография все равно будет спасует перед вот такой живописью потому что вы не добавите например фактуру.

Да вот александр александр допустим тут масками может немножечко фактуру добавить какую-то. Красочку густо туда или от кисти а тут наоборот!

Лессировочных где-то написать или в тени лессировками а на свету пастозно of the parade. Он не делает этого да и даже если вы фотошопе вот из такой картины сделаете приблизительно.

Такую все равно фактуре будет проигрывать воздушное пространство глубина тени будет проигрывать вот чем отличается чем отличается фотография фотографичной.

От настоящей хороший реалистичной жить опять же многие путают да и начинают задавать мне вопросы вот вы там эти критерии подгоняете. Там ко всему да не ко всему в абстракции.

Другие критерии в импрессионизм и другие там в классической живописи другие критерии в каждой жилке разные критерии нот в данном случае!

Такие критерии оценки поэтому вот надо равняться на этом дальше погнали дальше не забывайте ставить друзья пальцы? Вверх больше 110 онлайн отчета лайкосик авто сегодня маловато ставьте пальцы вверх не забывайте. Друзья не забывайте анализ картин для тех кто ищет и хочет стать.

Должникам они занимаются самой любованием что по поводу. Самой работой но мне на самом деле тут все нравится я хочу просто? Рассказать другим людям на примере вот этой работы до об этой картине к чему надо стремиться почему вот именно на такую живучесть.

Надо равняться но потому что здесь во первых нет чистых откровенных оттенков. Здесь сложные цветовые сочетания вот вы видите да вот такие сложные цветовые сочетания.

И это смотрится конечно более натурально чем вот такие дубовые цвета белый там до черный. Белый там черный здесь черный здесь белый вот вся вся вся вся фотография а здесь вот буйство вот этих различных оттенков.

Вот их надо найти надо найти где синий где зеленый где синий где какой-то. Оранжевый где такой фиолетовый коричневый до такой вот зеленый это все реально.

Существует в природе они реально такие цвета. Есть вот если присмотреться в натуре то вы это все увидите там вот их надо искать эти цвета и живопись она тем и хороша: Что вот попробуйте подобрать вот такой цвет вот гляньте какой великолепный вот этот свет вот он очень сложный здесь какие-то и фиолетовые?

И зеленые оттенки причем они так нанесена. Краска что вот вот здесь вот чуть-чуть побольше зелени допустим. Да в этом вот в этой досточки а вот здесь.

Чуть побольше какой-то там фиолетово sti холодный выступает и а вот здесь уже там какие-то красные пошли: Да и вот это как раз и есть буйство вот этого цвета которые интересного которого хочется на которые хочется.

Обращать внимание хочется рассматривать а вот вам свет это не белила а желтая сбили лана теплая!

Это свет на лодке на белый и дальше он не где автор нигде не делает вот такую. Же белизну вдалеке да вот если мы пятно вот такой пастор.

Вот отсюда взятое вот отсюда то вдалеке от посмотрите. Нет такого яркого пятна и все что в далеке а ну как в тумане смотрится нету контрастного нету темных нету светлых все ушло на дальний: План даже вот эти лодки которые ушли сюда на дальний план да вот здесь вот они находятся они уже размываются в каком-то фоне вот такими пятнами?

До 1 там пятно 2 3 и так далее. В общем как этюд это очень профессионально и грамотно выполненная работа:

И даже не то что даже как этюд таки этюды приятно и на профессиональных.

Выставках смотреть вполне то есть эти такие. Работы ну может качать почерк такой дар они очень хороши так еще появилось у нас от ольги а это на пленэре? Данная не буду ее дублировать так откроем откроем почему бесплатный анализ:

Накрылся смысле накрылся постепенно оттуда какие-то картины анализируются но да мы переходим. Больше на платный анализ но поймите меня тоже правильно какой мне смысл.

Вообще проводить анализ чем мое удовольствие чем я получаю удовольствие смотреть? Сегодня 183 выпуск вы думаете я кайфую. Что ли от этого ну а там от анализов от этих что от меня прям хлебом не корми дай анализ провести что ли нет но мне.

Тоже нужен какой-то мотив я работаю можно так сказать я ухожу в эфир чтобы заработать какие-то. Деньги поэтому почему-то робот забанил марка наверно к каким-то.

На английском что ли писал на 600 секунд исключил деловой робот у нас деловой но из бесплатного анализа вы можете? Добавлять туда работы в бесплатно на свете вот сегодня допустим человек там оплатил. 300 рублей и оттуда тоже пойдут на анализ то есть они все равно будут постепенно.

Как то конечно медленно но будут анализироваться поэтому вы можете добавлять в этот альбом так ну что по поводу вашей работы очень хорошее оформление очень красивая.

Рама вы прям угадали вот когда спрашивают по поводу оформления картины по поводу оформления да вот это очень хороший вариант показать и рассказать людям.

Как должна быть оформленная работа то есть вы берете. Раму приблизительно общего колорита картины да вот он общий колорит мы приблизим такого: Же цвета только рама может немножко отличаться.

По тону лучше она будет даже из если путана он пришел добрый вечер роман роман появился.

Роман вы не напишите в чате вы получили картину последние всё ли нормально там она дошла спасибо спасибо? Большущее за поддержку супер вы просто меня как раз мотивируете вдохновляете на анализ работ причем еще и зачислил на холсты и.

Чай если может быть неправильно зачислено если неправильно. То можно перевести напишите в чате я переведу если там на на мастер-класс куда-то надо как-то! Я в результате деньги на мастер-класс если мы холсты и чай тону огромное спасибо спасибо или как эти куда это.

Вдохновение

И эти деньги на холсты чай зачислены. Или куда так ладно я пока продолжу грамотный ураган какой-то вообще вот значит! На чем я остановился на на на на на раме рама то есть ее можно еще было даже чуть потемнее?

Она смотрится лучше привет привет роман дошла картин это нормально все получили она там даже по моему еще не до конца высохла. Когда ее целого ага все получил замечательно замечательно я рад что она без потери добралась до вас вы сейчас денежки перевели может быть.

Вы хотели сама деньги на холсты чаще всего понял спасибо спасибо врага спасибо? Ладно погнали дальше так добрый вечер валерия добрый вечер приятного просмотра вам значит теперь по композиции если мы рассмотрим композицию.

То принципе тоже приколюха вот вы промерз такой центр компрессионный правильно заком подавали по диагонали да очень хорошо смотрятся внизу вроде местечко: Есть какое-то верху чуть-чуть но в целом пятно смотрится.

Очень хорошо теперь теперь теперь теперь если рассмотреть сами бутоны они в хорошем колорите и пленарные цвета здесь тоже присутствует есть небольшие! Вот эти разделы краски fotos пленэра но здесь. Кстати может быть меньше даже видны вот эти разделы да может быть они здесь и нормально смотрятся.

Давайте тогда так а вот она эта картина да в фотографии но может быть там не белая краска с каким-то. Цветом я все таки настаивает что там дал должен быть все таки какой то цвет не белила не белила поэтому будьте аккуратны. Еще раз но она я не буду ничего тут править!

По большому счету до белила эти не буду убирать хотя может быть что-то и стоило а вот если взять и чуть-чуть добавить: Добавить добавить какого-то тона вот в эти веточки было бы чуть-чуть поприкольнее? Смотрелась бы вот это все дело коричневого до допустим чуть-чуть коричневого и каких-то вот таких вот понимаете тоненьких веточек не хватает они может быть.

Не повторения а не может быть как то будут интересно вниз уходить вправо влево парочку вот таких тоненьких веточек.

Будет смотреться значительно интереснее чем ничего так и по поводу по поводу по поводу цвета все-таки мне хочется добавить немного немного: Сюда какой-нибудь света не белые видите от белила уходят и принципе нормально начинают смотреться! Да так чуть чуть теплого принципе нормально начинает.

Смотреться я сначала сказал не буду править потом начал проект ну ладно чуть чуть. Чуть чуть вот даже желтый вот такой какой то до теплый он будет интереснее смотреться чем белый вот так вот скажем?

Для зрителей я не знаю как можешь! Вас фотик там засвечивает все это дело чуть чуть для зрителей на сделаем акцент и не хватает может быть немножко темных:

Вот таких вкраплений каких-то тоже придаст яркость чуть чуть вот принципе и все наверное.

На этом можно вот здесь набирать то есть вы не бойтесь тоном работать если вы тоном будете набирать будет и объем появляться. И вся если вот как бы вот эти разделы все время делать то не очень такие вот листочки. Смотрятся поярче чудо поинтереснее объем появляется то есть можно посидеть еще прописать колорит довольно!

Хороший получился так что у нас там привет мастер я начинающий художник очень нравится! Это дело пока не имею финансов купить краски акрила или масло поэтому пишу гуашью хочется знать ваше? Мнение но не имею возможности вам заплатить мнение какое чем писать картины картины можно писать хоть чем даже простым карандашом.

Я мере до на бумаге черно-белом варианте смотря как это делать и графика: Тоже бывает очень качественный и очень ценится то есть в черно-белом варианте тоже очень. Ценится работы если делать это умело любой материал акварель гуашь темпера акрил.

Что угодно это все хорошие материалы если правильно их применять:

Выбор за материал не только остается за вами?

Вам никто не подскажет это ваш личный должен быть выбор то есть кто-то скажет мне нравится.

Акварели кто-то скажет масло это знаете все равно что сказать. Вот что вы любите на завтрак там ну не знаю утром ставите. Кофе выпить или чая это лично ваша ваш выбор.

И здесь советовать нельзя скажу одно что при правильном применении любого материала можно сделать классную работу вред спасибо. Маша спасибо от моей доченьки маши маша привет приятно те просмотра привет привет маршрутка мишутка спасибо. За фильм про прекрасной любимую картину самую весенние и замечательное музыкальное сопровождение словно пробуждения.

Природы весной до сегодня состоялось двухминутная буквально трансляция на новом канале картина саврасова грачи прилетели это картина это этот ролик. Зачем я его опубликовал чтобы вы стали ли на паузу?

И рассматривали маски какие там есть маски как он это делал до то есть на фотографии и в репродукции очень. Часто даже в самый качественный не видны эти маски и потому что ну камера под углом.

Снимает под определенным и фактуры видно лучше поэтому будут в дальнейшем вот такие коротенькие видео ролики появляться на новом.

Канале знаменитых картин и будут более качественное более детализированная съемка крупным планом будет вот этих.

Работ чтобы вы смогли рассмотреть и ставите на паузу и можете даже копию картины. Писать да то есть по репродукции и по этой видеосъемки можно делать копию картины по работе. Так погнали дальше анализ картин для тех кто ищет и хочет стать художником они занимаются самое любованием следующий.

У нас две работы я прокомментирую из бесплатного. Альбома вот это я по моему еще не комментировал да и диету по моему. Не комментировал или как вот этот я не комментировал еще и это не комментировать маргариты конечно качество:

Не очень хорошая ну ладно так где эта работа. Вот она да вот с ботом там другое тесь да ну что поделать я понимаете я не могу даже его настроить меня.

Почему-то он не пускает в настройки прикол вот рулит вообще вот меня в общении начал игнорировать.

И не пускает меня настройки то есть он такой. Крутой что даже я с ним не могу ничего сделать. Час я вам могу только забанить полностью боты он вообще?

Исчезнет из чата но без него тоже тоже как-то скучновато будет он еще и ссылки на дискорд. Кидает это важно на самом деле мнение про мои работы мастер как могу их вам показать мне на анализ нужно просто.

Ваше мнение если потанцевал вам не к тому же я пишу при свече по ночам у меня нет ни электричества зрение!

Минус 6 чего о чем в как такое возможно зрение минус 6 нет электричества что у вас там происходит опубликовать работы можно в альбом номер. Я тоже что-то мне электричества нет интернет есть я тоже как-то сомневаюсь и троллят что ли значит есть этот. Самый пятый альбом туда можно опубликовать но мне кажется это не правда что вы пишете татьяна на две бесплатные работа?

300 на карту татьяна спасибо большую сейчас прокомментируем спасибо за поддержку спасибо спасибо. Спасибо вот видите друзья вы говорите бесплатный можно отправлять работы только.

Там придется очереди ждать и все спасибо! Сейчас все сделаем вот благодаря таким добродушным людям которые поддерживают и вас и меня мне дают возможность поработать и заработать. А вам дают возможность получить анализ видите как все хорошо складывается!

Так ну что поехали значит рассказывая по мотивам мои ушки что льда мастер-класс по 60 на 80 60 на 80 это огромный. Размер на самом деле такие большие размеры но я не знаю. Не очень я бы рекомендовал начинающим с таких размеров то есть можно 40 хотя бы на 60 60 на 80 конечно ураган.

Юшкевича то есть вот это такое знаете он он мастерски выполняет хорошие такие яркие.

Красивые работы но опять же в них нет воздушного пространства больше в большей степени то есть это опять плакатики.

Получается но он делает это мастерски и грамотно надо отдать ему должное? То есть они вот прям такие прям чуть чуть выше попсы да вот но у них не хватает натурального!

Цвета и воздушного пространства особенно то есть вот в этом как косяк его с другой? Стороны он делает это очень классная до используют хорошо? И фактуру и так сейчас секунду телефон загружаю у друга когда он работает в пожарный и это правда поддержу.

Ваш канал конечно как только получу пенсию 16 числа его месяц но пришлите в пятый альбом ссылка!

Под видео посмотрим че вас там вот сейчас допустим оплатили две бесплатные как бы работой мы можем прокомментировать и вашу присылайте в пятый альбом. В контакте ссылка под видео вот что конкретно в вашей работе не так ну во-первых рисунок вот такой. Рисунок вот такой рисунок все вот ну как бы разваливается да не натурально стоит на этом бугре почему потому что вы делаете.

Конкретные вот то есть вас бугор вот он идет вот он бугор и прям на макушке:

На верхушке вот здесь вот подчеркиваете вот смотрите ели да то есть бугор заканчивается. И начинается дерево бугор заканчивается начинается ствол дерева вот это не очень хорошо смотрится то есть вам нужно. Было хоть какое-то продолжение бугра туда сзади влепить более того вот этот свет который вы показываете он тоже заканчивается начинается.

В бугор это тоже неправильно но нужно было какое-то пространство здесь сделать да хоть какой-то там вот где-то свет там дальше!

Тогда это хоть как-то будет ну хоть какая-то логика там пойдет дальше все вот эти стволы не надо из одной точки их выводить. То есть вот посмотрите как у вас получается вот одна . вот!

Это вот она да вот она вот она и все стволы растут вот из одной линии вот из этой нету дальнего дерево. Которое вдалеке эль которая ближе они все растут из одной вот плоскости ели вот нельзя вот!

Так подчеркивать ни в коем случае это что касается рисунка то есть можно было. Сделать ну хотя бы вот допустим вот так некоторые стволы убрать и там сделать какой то сзади фон да хоть какой-то хоть чего-то там и тогда. Эти стволы некоторые начнутся там вот отсюда допустим да вот оттуда то есть и оттуда издалека то есть их только немножечко.

Надо посветлее сейчас я подберу какой-нибудь свет нет коричневый? Тоже яркие не знаю даже какой подобрать ну вот что-то такое там будет быть.

Да вот три ствола который из как там издалека!

Растут хотя бы их перекрывает тут вот листва то то есть нужно какое-то.

Удаление сбить вот этот вот эти контуры и на переднем плане можно сделать пару деревьев действительно допустим вот это дерево давайте мы его вот отсюда. Выведем ближе вот отсюда до так и она не должна смотреться.

Как треугольник оно должно как-то быть умеренной толщины вверху и внизу вот одно дерево вот отсюда!

2 вот отсюда растет третье отсюда уже хоть какое-то расстояние до вот уже бугор начал формироваться. Вот это тоже дерева можно утро сюда ткнуть поставить там пусть растет хотя мы отсюда до так сейчас это что касается.

Рисунка что касается рисунка долине что касается вот этой полосы мы берем и где-то тоже убираем. Вот это нельзя вот такое подчёркивание вот таким заниматься нужно сделать так чтобы это ель как то основание и ушло куда-то. Туда следующее что мы должны разобрать это тональные отношения и цвет то есть тут много чего напутано в рисунке такое такая пута ность происходит.

Свет вот здесь может быть яркий действительно свет он мы вот здесь: Вот добавим вот так да чуть чуть вот мы его добавим вот он расходится чем он может и здесь где-то дублируется и здесь попадать? То есть мы его по кромке вот здесь все?

Показали но почему же у вас вот здесь и ней смотрится вот этот таким холодным.

В тени да он получается сюда свет не попадает добрый вечер не на приятного вам просмотра.

Добрый вечер на мастер-класс обнаженная натура всем добрый вечер спасибо спасибо огромнейшее спасибо джонас jonas или как правильно. Боюсь ошибиться под видео есть ссылка на пятый альбом вам нужно пройти по этой ссылке и опубликовать вконтакте там написано.

Ссылочка привет ютта тут а тут так вот значит вот здесь. Вот здесь мы добавляем свет если он есть то он теплый ни каких то есть он должен быть хоть немножко как-то дублироваться! То где-то вот здесь тогда чо шани нет этого света даром и чуть-чуть.

Хотя бы вот здесь особенно вот тут в деревьях дальнего плана которые то есть вот здесь вот. Есть свет а здесь его нет так это как-то так происходит описательно вот эти вот оранжевые!

Какие то цвета должны дублироваться на елях вот на этих это обязательное: Условие не холодные светлые а такие темные ну и соответственно деревьях переднего плана тоже могут дублироваться не белые а вот такие. Яркие там да потому что это передний.

Где взять вдохновение

План но и что касается тональных отношений. Но тут тоже то с тоном тоже есть много вопросов: То есть например на переднем плане вот этих войны и должны быть но вот настолько.

Темные тогда это будет смотреться натуралистично вот настолько. Темные должны быть деревья и вот здесь сейчас они разбили. Ные и такая бледновато я зелень она не очень хорошо смотрится и:

Вот здесь тоже то есть тогда это вот будет реально хорошо.

Смотреться разные тут должны быть пятна зелени какие-то веточки до которые надо прорисовать группами на них уже и не накладывать поверх. Ну тоно но тональные отношения должны быть вот настолько мощными настолько потонут темные. Если же вы так вот не используете их то соответственно у вас получается все бледненькая вот такое.

Будет анализ вашей работа соответственно и вот здесь вот должны быть то надо то есть другие ну чуть-чуть хотя: Бы сейчас я попробую хотя бы чуть-чуть потемнее вот такое дерево там сделать вдалеке да то есть вот эти все разбили ные у вас еле они.

Смотрятся как привидение а их надо сделать чтоб они именно массой какой-то смотрелись и были: Темнее даже чем вот этот снег на переднем плане так что заметьте.

Это вот так так так так гляньте сколько мы проанализировали это все из бесплатного анализа это какой альбом номер 6 или какой ли. 4 лик какой так а где мы тут вот вот лебеди дальше лебеди на закате холст на двп тридцать на тридцать восемь.

Масло по разным фото и картинок из интернета и немного интуиции. Наверное воображение анализ картин для тех кто ищет и хочет стать художником. Они занимаются самой любованием друзья не забывайте ставить лайкосик и пальцы вверх потому что больше 120 онлайна лайков?

Я вижу почему то 80 лайков вижу почему то печально печалька 80 лайков нет еще как минимум. 40 ставьте пальцы вверх не забывайте друзья если хотите.

Поддержать этот канал рассказывая про вашу работу 30 на 30 8 фото конечно не очень хорошего качество но принцип понятен принцип. Понятен сегодня я слушал лекцию о пейзажах и в этой.

Лекции искусствовед говорит что говорит мои слова:

Привод точь-в-точь сейчас я немножечко расскажу об этом пейзаж пейзаж на самом деле я кстати эту лекцию опубликую потом в группе вконтакте.

И вы сможете посмотреть это искусствовед он преподает в университете это знающий человек и т.д. и т.п. и начинается с лекция: С того что большинство людей привыкли смотреть. На пейзаж с позиции красиво некрасиво все они ищут только красоту еще раз повторюсь что живопись она многообразнее чем вы думаете она многогранна в нее много.

Направлений и не только в пейзажах и портретах там или каких-то сценах стоит задача показать. Красоту но и также живопись отвечает даже в большей степени в девяноста процентах она наоборот отвечает от настоящее искусство. За на передачу какой-то информации это может быть даже политика экономика это может.

Быть как какие-то философские темы в пейзажах это необязательно передача красоты но у нас все буквально сто процентов начинающих смотрят на пейзаж только с позиции красивый.

Некрасиво это такое потребительское видение пейзажа где это просто опустить живопись на уровень дизайна понимаете живопись она многограннее. Не надо этого делать она наиболее обширно поэтому пейзаж на самом деле он должен нести какой-то смысл.

И вот в этой лекции приводятся различные примеры различных примерах: Даже шишки на картины шишкина где казалось. Бы мы воспринимаем некоторые там корабельная роща картина посмотрите в яндексе в интернете вот оказывается эта картина несет.

Совершенно другой смысл это мне показ красоты.

На самом деле или поленово заросший пруд оказывается. Там не показ красоты не только показ красоты понимаете передан в этой картине там намного все глубже я эту лекцию опубликую.

Как-нибудь вконтакте так вот современное вообще люди на особенно начинающий художник только видят красоту в эти пейзажи или не красоту да или если они ведь. Красота не фу фу чепуха да так вот еще раз повторюсь что пейзаж он ответственен за более глубокая какой-то передачу.

И более глубокую передачу информации они только показ красоты но вот в этом пейзаже ну вот прям все идеально ну лебеди и закат.

На продул да вот такая вот как бы казалось бы какой-то смысл до такой то есть идеальная красота вообще смысловая такая ну ладно. Хорошо окей хорошо значит что касается что касается вашей работы: Это скажем так иллюстрация ним но не больше иллюстрации потому что живописи здесь честно говоря нет здесь это просто!

Иллюстрация почему иллюстрация потому что вы делаете не реальные цвета совершенно не реальные и нереальные: Сочетание но допустим если взять желтый вот такой вот такой белый до белое солнце на закате.

На закате не было и ага хорошо сейчас прокомментируем спасибо решилась всю свою спасибо сейчас прокомментируем.

Вот то есть если это солнца она не белая? Посмотрите куинджи на закате то пусть она имеет цвет оранжевый но не белый боксерский. Натюрморт спасибо юта тут . боксерский натюрморт да да сейчас про комментируя спасибо?

Дальше хорошо бывает может быть вокруг солнце такие желтые но почему такая синего она взялась откуда то есть что это такое. Желтое то что облака а это что тогда фон какой то что это как это сочетается то есть. Что это за субстанция такая не знаю как это назвать желтая и синяя такого не может.

Быть то есть если это облака желтые то они что вокруг солнце вот так образовались вокруг солнца и дальше. К нету нигде как это сочетается то есть это сразу говорит о том что вы не пишете.

На природе на пленэре да что вы не работаете цветом вы не знаете: Вот этих основ это все таки и на dunkey где-то что-то услышали где-то что-то.

Увидели да и поэтому вот так это все происходит но если вот такое. Желтое оранжевое такое небо то скорее всего цвета будут. Где-то вот такие вот такие цвета вокруг но не синие не такой синевы то есть не не должен нарушаться колорит солнце не должно:

Быть так это там получается горы какие-то или холмы! Не знает вот солнце не должно быть белым вокруг него не должно быть резко такой. Синевы то есть такая синего может быть где то и будет.

Но там где-то вверху если голову так вверх поднять до но не на линии горизонта вот это как будет выглядеть потом может быть вот какие. То вот такие переходы будут более теплые но не синие не может!

Быть два контрастных цвета сразу рядом друг с другом но опять. Же если мы говорим о работе то есть это вот так может еще выглядеть как то вот так вот с такими с такими какими-то сочетаниями тогда да вот!

Такое небо черного может как-то но перетекать да если вот такая желтизна но при таком. Небе тогда вот этот холм вот этот он будет совершенно другого цвета он будет более теплого там ну то есть.

Не такого всем поменяется весь колорит поменяется.

В этом я даже не знаю как анализировать эту работу то есть если с позиции реалистичной живописи тут все надо: Переписывать совершенно все если говорить о давайте тогда ее будем рассматривать как иллюстрацию если как иллюстрация то тут надо просто. Делать акцент на детали вот и все тогда здесь все состоялось и это будут детали какие детали.

Ну допустим тогда можно использовать яркую черную там подчёркивание. То есть стилизованно писать картину но есть мы берем яркий красный там допустим клюв и в чистом виде делаем этот клюв нет ничего не смешивая мы?

Берем чисто белую краску и чисто белой краской делаем лебедей потому.

Что если нет воздушного пространства то чего нам тут тогда смешивать тогда не надо ни цвета ни чего нам можно просто брать и делать такой. Как бы стилизованную картину которая не должна как-то то есть ярко должна выглядеть да и вот и все ее задача.

Показать сделать так задача сделать яркость художник становится а не какой.

То там так ну то есть вот вот такая работа то есть чем ярче тем лучше вот и все и там каждое перышко прорисовать надо:

Тоже вот такими светлыми белыми но почему тогда бы этого не сделать? Но я просто знаю что многие это хотят чего они хотят натуральной!

Живописи да а получается вот такой на этот не от незнание: Просто от незнания того как выглядит и заш потом вот посмотрите. Вот на такие вещи ни в коем случае никогда даже в иллюстрации не надо делать вот такой вот по одной линии сажать тростник.

То же самое вот здесь вот так вот нельзя сажать тростник по одной линии или деревья по? Одной линии но это просто даже уже не смотрится самой работе хотят стилизованы хоть какая то есть она должна быть 13 снежок. Там там где-то один там один здесь выходит то есть вот так это смотрится вот так это смотрится.

Они не подстраиваются под лебедей как-то этот тростник. Он сам в себе растёт поэтому он может быть отсюда и отсюда откуда угодно расти может вообще перекрыть вот этот хвостик и как то вот так. Расти до вот здесь соответственно там и отражение должно быть какой-то в воде тоже от него.

Но вот в принципе смысл такой так вот это тоже разбили на и получается можно чуть-чуть темнее. Делать эти разбил и они только приводят к к к к к чему они приводят не натуральности здесь коричневый. Темно коричневые не знаем где он взять ладно возьмем такой холодный вот ну как бы смысл такой смысл.

Такой и вот это тоже не надо делать это да верно блэк такой да вот фотоаппараты такие блики делают в разные стороны звездочки! Такие делают не надо вот этого в картине делать но если стилизованно этого можно да но такое не надо лучше. Делать в картине о посколько работа здесь появилась подождите-ка это откуда стаям бы что происходит это откуда вообще так стоп юта тута помню.

Переводила так сейчас прокомментируем но тем боксерские перчатки прикол! Прикол мель я переводила табе щас прокомментируем стоп стоп стоп а давайте мы вот эту возьмем за пиксел. Ся фотик вот это тоже с кинем туда дальше жан клод ван дамм не совсем понимаю.

А это тот человек который которого нет денег вот как раз на платили 300 рублей до кто-то оплачивал вот мы сейчас!

Эти это донат и будем использовать 300 рублей а мы три картиночки его прокомментирую и татьяна татьяна не помня оплачивал. Или нет но наверное оплачивала я так все работы по скидывал я в альбомчик! И и и мы начнем сейчас сейчас я вот эти почищу из фоторедактора чтоб.

Ничего у нас тут не зависла погнали значит так сейчас еще некоторые давайте вот эти сначала откроем татьяна на карту спасибо большущее сейчас прокомментирую маргарита пишет. Спасибо за анализ лебедей маргарита извинить меня если я где-то чуть-чуть превысил тонн свой извините: Меня пожалуйста и спасибо большое вам за понимание так чайку налью мо написал.

Гору одну 50 раз а я прудик свой писал 1 12 уже с одного и того же места. Еще время разные картины получаются совершенно разные?

Так погнали давайте поговорим о самом натюрморте тема очень ну как бы хорошие:

Да тема прикольная то есть необычная по крайней мере но здесь сам натюрморт на самом деле. Ну немножечко такой немножечко нехорошие по тону и цвету и по такому сложности почему но первое что обращаем на что внимание это красный!

Шлем и красная драпировка вот это дублируется то есть тут фактически используется красный? И черный цвета и все остальное это черное так вот если мы если мы посмотрим на натюрморты.

Вообще такие обучающие или какие-то там творческие? То там довольно контрастные вещи обычно ставятся.

Интересные по цвету по тону да а здесь но современно до современно но вот это все черно-красная. Она так ну так как бы не разберешься здесь особо и получается что и форма получается такая форма что навалены. Предметы да то есть перчатки вот какой то такой вот форме.

Ну и в принципе какой-то такой же массы выглядит и кеды бутсы то есть вот эта масса 1 и 2 как нужно натюрморт: Ставить вообще натюрморт над стоит так чтобы один предмет был самый главный но в данном! Случае читается вроде шлем но вот эта драпировка она начинает спорить красная вот если бы ее не было и было пока не зеленая драпировка то.

Тогда мы бы на шлем обратили больше внимания да а здесь! Получается из и шлема драпировка то есть сама постановка по себе но не хорошая эта постановка смысл идея хорошая да написать. Вот эти вот всякие штуки а сама постановка но не очень не очень хорошие поэтому не будет здесь такого живописного классного классной картины!

При таких при таких вещах можно было как-то разнообразить: Но опять же положить здесь хотя бы какую-то. Зеленую здесь желтую драпировку ли щелкать тогда это было может быть еще как-то звучало.

Да причем можно было вместо боксерских перчаток черных каких не какие-нибудь синие еще как-то то есть разные. Предметы может быть это еще и заиграла бы как-то:

Причем шлем очень яркий по вот эта краснота и он бы все равно выделялся а так вот все теряется черная черная красная красная на сером. Фоне вот теперь по поводу самой карте это по поводу самой постановки но подумайте прежде чем писать саму постановку продумайте вы ее не не спешите. В бой сразу по продумайте что что вы будете писать зачем для чего и как это будет выглядеть дмитрий какой photoshop.

Где найти вдохновение

Люди стараются с натуры писать а вы о чем ирина. Вы о чем не я понял что вот это с натурой:

Я ничего не говорю какой photoshop я что-то не понял о чем вы так дальше по поводу вашей работы вот ваша работа она лучше смотрится? На чем чем фотография смотрите что мне здесь больше всего понравилось это рефлексы вот эти на черном это минимум черного! Черной краски и использование где-то синих вот таких оттенков вот это пример того что да вот здесь.

Вот красные рефлекса от шлема это пример того как надо писать то есть если бы вообще в черном виде вот это бы сделали:

Я бы вообще бы раскритиковал бы вашу работу а так я смотрю интересные какие-то кроссовки вот эти варианты да интересно начинает смотреться. Но все равно это очень сложный такой натюрморт лучше:

Бы сделать вот честно говоря как надо было сделать убрать вот эту красную драпировку другую повесить убрать. Перчатки и там бутсы оставить или перчатки но бутсы очень хорошо они такие помятые да у них пластика они очень хорошо. Смотрятся и у вас они хорошо бутсы написано очень классно вот прям вообще.

Ураган вот если бы подумать немножечко получше бы как это сделать постановку! Самого картина была бы намного интереснее так дальше что по композиции по композиции вот смотрите: Еще какой косяк вашей картине именно вверху получается очень много пустого места а внизу и очень мало все предметы:

Смещены как бы с картины но не очень это смотрится потому что вверху. Вот эта пустота она ничего не даёт зрителю если мы ее сейчас уберем то в принципе. Хуже не станет ну вот если я вот так допустим.

Сделает а также если если так сейчас. Секунду если мы вот так сделаем тоже слева чуть-чуть но это просто чтобы видеть: Эту картину целиком да сейчас я такую рамочку сделаем вот вот так она будет принципе немного даже гармоничнее смотреться и вот эти скал вот эту скалку можно.

Было бы поместить куда-нибудь сюда чтобы здесь не было пустого вот этого места вот этого места то есть как бы ее расположить.

Или вот так и и расположить да и и там тень падающая отнесся не было бы интереснее.

Это по композиции по цвету но по цвету в принципе приколюха все хорошо.

Единственное что может быть вот эта часть должна отличаться. По тону и цвету от вот этой то есть если освещение падает на ну желательно посмотреть! Как так получается что и здесь и здесь одинаковое.

Тональные отношения это не очень смотрится можно было бы сделать ну допустим условно говоря: Сейчас придумаю но просто придумаю да не пусть будет.

Придумано вот так это это будет смотреться интереснее почему да потому что разнообразие пойдет.

Вот она вот одна драпировка так а другая вот здесь.

Может быть чуть чуть потемнее потому что она уходит туда куда то вниз вот здесь может быть пару складочек потемнее: А вот здесь посветлее вот так будет прикольнее дальше дальше мы принципе все наверное. Да вот эту я бы все-таки поместил бы вот так чтобы вот это пятно.

Где-то закрасил силе ну вот вот так ли можно было еще одну там скалку я не знаю еще что нибудь. Сюда складку какой-нибудь ту был заполнен при помощи складки вот здесь вот нету этого этого заполнения ну вот принципе такой вариант будет по лучше. Смотреться поинтереснее вот а дмитрий мы тут отвечаем просто другому?

Дмитрий он решил что уроки по photoshop? Понятно не извините но фотошопе я ни бум-бум конечно извините но ни бум-бум я в фотошопе так дальше нельзя писал по памяти:

Эскизам хочется весны и цветов 35 на 35 огня океюшки давайте мы откроем фотографии у самой. Работу анализ картин для тех кто ищет и хочет стать? Художником они занимаются самую любованием эта фотография до приблизительно которые писали.

Привет людмила да нет пока трансляция идет только два часа еще как минимум должны часочек посидеть наверное я как пойдет конечно дальше. Ну посмотрим я тут в настройках немножко а когда. Поменял настроечки может быть трансляции перестанут у нас прерываться.

Не знаю но сегодня тоже эксперимент такой людмила начинается стримы всегда в 1830 по московскому времени соответственно два часа приблизительно.

Стрим идет ну что рассказываю посмотрите да если натура: Вот такая то обратите внимание что вот эта часть.

Вот так вот это в тени да и вот и на тень? И вот она тень то есть вот это все вот это все в тени находится и сирень тоже в тени. Вот надо сразу научиться видеть большие массы да а вот это все вот оно вот этот кусок!

Весь на свету сирия не вот здесь свет там свет вот здесь. Вот свет да это все на свету появляется.

Если здесь очевидный очевидная тень и свет но я не сказал то есть здесь вот вот этот кусок: Темный но при этом вот этот кусок светлый.

И вот этот кусок светлый то есть где здесь тем где здесь свет если так логически думать.

Ну вот здесь падающая тень да значит свет где-то здесь:

Должен быть то есть наоборот не так как там но тогда как. Же быть с фоном он тоже не дает вот этого ощущения что здесь тень а здесь свет un одинаковый?

Стол тоже не дает такого ощущения то ли только. Тень напоминает нам что источник света бьет слева направо.

И вот здесь вот небольшой кусочек тени тоже это дает понимаете это не очень хорошо.

Обратите внимание здесь мы точно конкретно можем сказать да любую фотку взять и вообще любую натуру взять и мы сразу увидим: Что и где тень где свет и это не просто: Нужно для такого для документального какого-то видения а это нужно для того чтобы прописать.

Объемы пространство вот для чего это нужно только. Для этого и вот здесь нет этого сочетания это не хорошо давайте чуть-чуть попробуем сделать объему вот здесь добавим!

То есть если сделать больше здесь затемнения больше вот таких каких-то собственных теней там на самом деле вообще почти не будет виден вот.

Этот свет так здесь можно добавить больше тени тень будет вот отсюда до то есть она вот отсюда вот так вот допустим выходит тут она действительно.

Будет меньше дальше до меньше вот этот вот фактуру получается что вы делаете много много фактуры но не различаете грозди гроздья? Сирени то есть нет вот понимание вот объема вот-вот на одна гроздь да вот оно более-менее?

Еще как-то сочетаем кино читается а все остальное это вот масса вот этих. Вкраплений фактуры какой-то сиреневой фактуры нету вот объемы этого да вот если здесь вот посмотрите.

На любой опять же фотографии в натуре вот если взять вот эту вот гроздь дата вы увидите вот здесь вот он сейчас секунду вот здесь свет а вот.

Здесь тень это очевидно да то есть. Это видно прям очень конкретно вот возьмем вот этот кусочек. То мы видим вот он хоть бы какая она там белая не было мы видим?

Вот здесь свет а вот здесь тень с левой стороны вот мы возьмем вот эту гроздь сирени мы видим в больших массах.

Эта тень а это свет до также если мы увеличим в этой большой массе маленькую? Массу до увидим вот этой сирени то мы что увидим вот мы разделяем вот эта тень а вот это свет.

То же самое вот вот она горочка до которая разделяется на тень и свет то есть вся сирень она так выглядит и за счет. Этого лепится объем а когда мы смотрим. На такой вот пример тень тень свет тень и она все теряется куда-то ну не понятно.

Нету конкретики да нет конкретного пятна вот это и вот здесь.

Идёт вот она пятно которые тоже не имеет тоже тени просто пятно пятно пятна то есть вы обращаете внимание. На маске но не обращайте внимание на объем у вас нету прорисованы нету объема этого вот это тоже очень.

Не очень хорошо когда вы пишете сирень нужно обращать внимание на тень вот если даже я сделаю сейчас. Вот здесь вот те вот такой вот здесь. Вот добавим свет то вот получился объемное пятно просто.

22 пятна каких-то да так сейчас секунду давайте мы вот это оставим. Этот кусочка вот здесь сделаем хоть какой то такой вот объём. Час сделаем чуть чуть холодненького такого а вот здесь сделаем более яркий.

Сочный ну то есть вот что то такое да вот и она там может пару рефлексов пару точек каких-то и она начала уже на свету появляться. Сделаем чуть-чуть света здесь сделаем конкретику вот здесь как там не подвисает программка ладно пусть! Хотя бы так будет вот и сразу уже хоть чуть чуть но вот это вот пятно.

Начала вылезать влево до а вот это ушло вдаль. Туда то есть вот такой надо себя надо проверять. Такой конкретикой и мало на самом деле маловато листвы вот листвы бы желательно?

Вот этой побольше потому что вы забиваете этой сирени и все да нет такого ощущения? Пространства какого-то или ну чего то то есть одна вот это вот одних гроздья сирени нет а вот этих листочков то красивых их нет вообще нигде вот поэтому я. И говорю пишите с натуры там но если вы будете писать это все с натуры у вас будет получаться все ярко сочно и более.

Правдоподобно чем вот эти всякие фантазии из ну из головы и да все это. Сделано и дальше и по поводу по поводу фона тоже надо как-то его чуть чуть чуть чуть с ним поработать может. Быть здесь сделать потемнее конкретику какой-то сделать.

Рамочку очень хорошие хотя бы стол этот чтобы отгородить. Да и вот тут тут тут сливается все с самой сирени и даже начинает сливаться:

Ну хоть и как-то так вот тогда яркость появляется рефлекса. Вот ну в общем объем чик не хватает объем очка цвета. Красивые dots with a там красивые но объемы не хватает надо натуру ставите пробовать с натуры тогда будет все хорошо:

Получаться как это у нас не подписанная работа к сожалению да рассказываю сейчас секунду где у меня тут этот курсор так это конечно. Иллюстрация нереалистичная такая живопись я имею ввиду.

Нет ни академическая живопись ничего такого да это иллюстрация просто.

Иллюстрация иллюстрация может быть для рассказа но вполне может?

Быть как иллюстрация да но там какой нибудь я не знаю рассказ правление тогда можно. Рассматривать только только с позиции иллюстрации то есть тут а живописи как о художественном произведении живописным речи быть не может совсем. Потому что но знаний о такой живописи здесь нет вообще нет знаний основ вот?

Этих соответственно будем рассматривать как иллюстрацию если иллюстрация то нам нужно обратить внимание. На главного героя это олень и на закат если закат нормальный то оленя можно еще интересно прорисовать то есть можно прорисовать? Более детально и красиво у неё рожки да там допустим заостренные какие-то там сделать пластичность:

Какую-то там подобрать на не знают надо посидеть попридумывать вот именно рогатом! Сделать как-то до по поприкольнее дальше вот допустим вот такие моменты сливается там рок с камнем.

Лучше этого не делать сделать допустим ну вот так вот то есть мы берем пусть он лучше этот камень. Будет на дальнем плане пусть он будет лучше сливаться там с фоном но не с рогами сам по себе он серый!

Но на самом деле лучше использовать не черно-белые цвета а коричневые то есть?

Сделать его коричневым даже если он в тени больше охры добавлять это будет. Приятнее смотреться чем он вот такой в черно-белом варианте изображен так теперь немножечко можно:

Добавить вот этого всего света теплого вот в эти места. То есть получается таким образом теплые желтые такой до цвет находится в самом низу а дальше он резко обрывается! Как бугор какой-то и дальше синего начинается лучше этого не делать то есть.

Лучше добавить но каких то переходных вот таких моментов побольше что вы были плавные растяжечки какие-то на особенно?

Уходящие там долю высоту дна то есть растяжки должны быть. Всегда везде если вы пишете колоритом хоть это реалистичная живописи хоть какой они должны где-то чуть-чуть дублируется не очень хороший: Сейчас можно этот какой-нибудь цвет добавим сюда вот так вот условно.

Опять условными пятнами до чтобы было больше допустим! Холодного верху но при этом желтый тоже был тогда.

Это лучше смотрится прикольные вещи когда вы делаете вот такие. Речушки но при этом делаете их вот так то есть уходящий не где-то там вдали вот сюда.

Вот так туда какие-то такие варианты это смотрится интереснее вот дальше дальше ну олени бы явно самом деле можно было бы перерисовать его 1 то есть. Добавить больше охр еще чего нет такого чтобы здесь появился больше теплого. Какого-то интересного цвета если хотите объема побольше то можно добавить сюда собственные тени вот в камне вот сюда до собственной тень не хватает тогда.

Получится больше объема здесь вот допустим коричневый такой и вот здесь вот это собственная тень она самая насыщенная там дальше свет то есть. Свет он будет наверху и вот здесь вот он будет свет больше. То есть допустим мы можем какое-то пятно делать горизонтальное одно пятно ну то есть как камень выглядит допустим вот это пятно вот она она имеет свет.

А вот это пятно если вот такое попадающие она в тени но это основа куба гипсового поэтому вот так камень будет более объемно. Смотреться дальше вот эти холмы тоже они немножечко одинаковые получились.

Я бы лучше бы добавил в дальний. План больше холодного такого там показать где-то там вдалеке горы вот здесь больше. Зелени какой-нибудь светлой чтобы это тоже отличалась я не знаю такой бугор вот этот холм:

Не понятно он вроде уходит туда вдаль да вот сейчас вот обратите? Внимание то есть где он он вот здесь заканчивается и при этом он вот там далеко: Где-то как его как это понять то есть здесь надо скорее на прорисовать дальнем плане бугор такой на переднем плане какой-нибудь:

Вот такой бугор то есть темнее его сделать а еще на переднем? Пусть будет там ну допустим вот здесь и светлый и темный тогда.

Он будет интереснее сочетаться то есть вот здесь вот допустим светлый а вот здесь темный.

Тогда он тогда он будет иметь контраст и то же самое что касается камня. То вот этот камень можно немножко сильнее выделить по тону и тогда на нем появится.

Свет в тени его сделать темнее ну все это конечно очень условно. Делается и тем самым переходы должны быть обязательно! И тем самым мы приближаем даже в такой в иллюстративная живопись.

И приближаем ко мне эти на передний план да тут вот это можно как он средний:

Тон взять все равно это будет многообразие такой более интересные: Цветовые сочетания оленя но я сейчас не буду перерисовывать потому:

Что я говорю его вы можно просто лессировками охрой пройтись и он будет намного интереснее смотреться если вы не будете. Черно белую краску использовать а будьте использовать будете использовать?

Вот да кстати говоря насчет рак рогов здесь можно найти что придумать вот так еще!

Можно делать секунду то есть такие блики они тоже придадут объем в некоторых местах.

Даже можно каким-то там ушки тоже подчеркнуть:

Так вот это тоже должно должно иметь переходы. Тональная ну и если говорить уже о таких вот детальках то можно добавлять какие нибудь там траву вот такую. Тоже она придаст какой-то интересный законченный вид тут можно чуть чуть чуть накидать вот то есть можно немножко разнообразить поинтереснее вашу работу различными.

Цветами тонами это тоже будет иллюстрация но она будет немножечко поярче тут копаться можно долго на самом деле еще можно чего-то: Только можно не придумать все это дело такое знаете просто сидишь и рисуешь раз сидишь рисуешь? Долго-долго так следующая работа давайте ваши тогда до конца рассмотрим работки писать конечно при там при свече и тому подобное это только:

В гробить свое зрение поэтому не знаю как вы так как вы так х работаете анализ картин для тех кто ищет и хочет стать художником. Они занимаются самое любованием да вот вопрос.

Такой интересно почему дерево такой манька да это вообще. Без разницы деревья на самом деле могут.

Быть как кусты и т.д. и т.п. тем более. В стилизованные живописи можно делать что угодно поэтому как растут на дерево можно не обращать внимание на это так здесь здесь опять же я не знаю: Название работы это походу какой-то памятник до или что это такое можете в чате написать что это такое было бы очень.

Терез почему мне об отображается восемьдесят семь лайков.

Всё до 8 7 лайков только у нас да это как то не очень не очень хорошо. И почему-то не знаю мне так образную может быть перезагрузить мне надо может.

Быть там по другому все ладно значит здесь вот смотрите если сделать.

Черно-белом варианте то очень многое совпадает по тону то есть светлота. Смотрите какая здесь светлота вот если взять вот это вот вот этот кусочек неба! Вот это то в принципе он совпадает вот с этим цветом но там где-то чуть может быть светлее чуть как-то там какие-то.

Маски чуть темнее но принципе это совпадает что здесь что здесь.

Это этого быть вот прям вообще не должно? И вот здесь тоже фон вот этот совпадает то есть это прям косяк!

Не должны ничего совпадать по тону дальше что по тону совпадает по тону совпадает принципе. Вот это всё читается как вот это все читается как одна тональные отношения кроме вот этого. Прямоугольника как одно тональные отношения тоже не хорошо да действительно здесь есть вот здесь чуть-чуть потемнее да но этого маловато то есть.

Тоже надо в общем с тоном здесь беда и цвет тоже дублируется то есть вот этот: Свет где-то вот здесь дублируется это тоже нехорошо то есть за счет: Этого теряется яркость полностью теряется яркость нельзя этого делать и если ну и получается у вас бледная картина вам нужно чтобы чего 119 лайков.

138 137 дайте-ка я перезагружу себя посмотрим не забывайте друзья ставить пальцы вверх лайкусики! Сейчас мы посмотрим сколько у нас тонула и котиков она бежала сейчас мне начат просто.

Перезагрузить я понял чат а 140 лайков круто и 5 дизлайков 145 крутяк спасибо спасибо. Давайте до 150 до жамкаем давайте и 126 онлайн а у меня почему то было вообще меньше онлайн показу. Ладно вот очень хороший вот этот кстати цвет травы прям ураган.

У вас получился очень классный цвет травы но в принципе к этому цвету подходит почти вот этот свет чуть чуть бы по тону party мне вообще было: Бы замечательно но принципе и так нормально а вот здесь на от чего то делать вот с этими с этой красивой.

Барышней надо что то делать то есть можно я не знаю можно убрать? Вот этот дом допустим да и сделать там продолжение? Небо вот здесь допустим вот так вот и вот здесь вот и сделать переходы опять же нужны переходы обязательно!

Туда туда вверх вот это все переход должны быть вот вот мы убрали этот дом все такое а вот эту барышню. Мы теперь делаем час берем светлую краску белым еще светлее и делаем и мы ее пишем вот такое.

Светлый вот тогда она заиграет и у нее там статуя какая-то да вот ну то есть давайте я просто пятно сейчас сделаю.

Чтобы вы понимали не буду прорисовывать что по тону вот это пятно будет ярче вот так да теперь берем мы синеву в полную.

Силу и делаем темнее вот этой части.

Даже еще темнее то есть вот так вот и тогда появляются у нас яркость контрастность и красивость вот желтую можно такое оставить принципе corona: Corona я не знаю что там сделано в общем знаю из чего можно также!

И и сделать темные там или такой.

Же светлые то на ваше усмотрение в общем не знаю но по пятнам вот так будет смотреться лучше и интереснее. Не будет такой бледный то есть обращайте внимание не на сначала не на детали я вам сначала надо научиться смотреть на.

Вот эти большие пятна вот я деревья чуть там подправил сразу.

Видите контрастом от деревьев дали те появились здесь передний план все нормально а это вообще сам. Могилка что лили что это такое вот но вот эти цветочки я бы вообще на переднем плане не.

Стал бы рисовать это по композиции просто не вариант на самом деле они только мешают вот и так будет ну знаете довольно напрягающие: Картина если честно вот это тоже можно чуть потемнее и вот это потемнее. Можно то есть вот так в таком виде будет интереснее смотреться по так вот смотрите.

Ещё какая штука берем очень тонкую кисть и делаем красивые. Веточки не и веники а красивые такие веточки которые имеют пластику.

Да но это там они туда уйдут на за на дальний план можно даже чуть там посветлее или с одной стороны.

Сделать и с другой стороны не не делать холодные там какие то такие ну вот принципе и все все остальное. Это вот такая прорисовка вы берете каждую штучку и начинайте детальное и прорисовывать конкретно здесь чуть ли не геометрия должна быть то есть четкая. Вот это вот все там надпись или и тому подобное все это нужно делать.

Чтобы здесь появилась на переднем плане контраст и все было так вот интересно смотрелось вот иначе все сливается. В одно нету вот этого вот этой четкости чем больше контрастов тем больше яркости получается так ну и третья работа немножко! Напоминает что-то ван гога вс к и если.

Честно гляньте трансляция это идет не зависает при чем 9500 стоит битрейт это означает что качество должно быть. Довольно хорошая это значит что я разобрался в настройках возможно возможны нет возможно: Еще зависнет посмотрим это от несколько стримов провести так что здесь.

Что здесь у нас в принципе тоже приколюха интересно выполненный пейзаж такой ван гога вс кие волны и цвета. Но мне нравится мне этот корабль он слишком. Такой наигранный немножечко по-детски сделан и цвет у него слишком теплый для такого удаления то есть.

Даже в иллюстрации все равно должны быть какие-то. Границы и если бы вы использовали более холодные цвета для прорисовки.

Там в этом корабле вот этих каких-то парусов да вот что то такое то и по цвету больше бы бледности добавили в сам вот этот. Кораблик то он бы там списался где-то на дальний план я не знаю но вот сейчас он не очень смотрится и не знаю какой цвет подобрать. Ну хоть пусть будет такой что лень даже не могу сказать?

Какой точно что касается парусов можно сделать белые паруса такие облачка: И сейчас там по 0 полно ладно понятно это в намазе к вообще не понятно что ладно уберем это все так сейчас сделаем паруса. Простых прорисовывать надо а это долго так ну вот что такое общим смыслом.

Покой так дальше птички птичек лучше сделать поменьше потому что они не соответствует вот этот ближе к нам да и и тогда надо делать! Ярче потому что она близка к нам находится.

Дополнительные материалы

Хештеги:
Поделиться или сохранить к себе:
Автомир Юбус